2018å¹´5月22日，巴基斯坦艺术家和国立艺术学院毕业生哈斯纳特·éº¦èµ«å§†å¾·åœ¨å¡æ‹‰å¥‡ 科尔画廊开办了个人展。该展览包括绘画，雕塑作品和表演/观众参与等作品。这位艺术家广受好评，在国内外都展出过作品，包括在大英博物馆和日本福冈博物馆。他也是著名旅游节目《卡尔哈纳》的一部分，最终在康涅狄格州的奥尔德里奇当代博物馆和旧金山的亚洲艺术博物馆展出。

受后殖民影响和新殖民主义实践的启发，麦赫姆德在这次展览中的作品突出了艺术品市场以及艺术品成为艺术市场的一部分。他的绘画作品主要分为两类视觉效果：复制绘画和雕塑。所有的雕塑作品都来自巴基斯坦的哈拉帕文明，这些文明在公元前3000年左右存在于旁遮普省印度河沿岸。但是，正如麦赫姆德的每幅画所显示的那样，挖掘出来的东西是在世界其他地方展出，而不是在巴基斯坦展示。

麦赫姆德对绘画的重新创造包括使用文本，使得它的整体视觉效果不仅仅是审美性的还是信息性的。起初文字看起来很乱，没有真正的开始或结束。在他的作品《洞穴艺术，乔商人》中，画了一个看似古代洞穴的图画，但是它没有色彩，特别抽象。作品上的文字摘抄自乔商人的文章《世界上最古老的石窟绘画之旅》。乔商人是一位屡获殊荣的科学记者和作家，这篇文章发表在《史密森》杂志上。它谈到了在印度尼西亚发现的洞穴画之前，欧洲被认为是它们存在的主要地区。然后，这就成了新殖民列强持续粉饰的一个例子，试图将西欧和欧洲文明置于基座之上。

洞穴艺术，乔商人

牡蛎和柠檬的安静生活，德西姆，马克多提

在整个展览中，麦赫姆德的技巧无可否认地显而易见。远远望去，每幅画看起来都像是印刷品，褪色和单色的印刷品。只有在近处仔细观察我们才会注意到石墨渲染的漩涡，并认识到这是绘画。

艺术家还在展览中包含了参与性作品。在这一节中，观众可以戴上手套，通过放大镜观看小文本，就像博物馆工作人员和挖掘者一样。第二件作品允许观众拿起陶器并在画廊空间里粉碎，以提醒他们它的意义。